Khi nghĩ về âm nhạc của nghệ sĩ nữ Vpop trong 2025, công chúng sẽ nhớ ngay một Bắc Bling bắt tai với sự kết hợp giữa pop và văn hóa dân tộc hay phút nhẹ nhàng ngồi lại trò chuyện với Cuộc đàm phán với nỗi đau của Trang.
Nếu những single kể trên là “truyện ngắn” đầy thú vị, thì những album và EP (đĩa mở rộng) lại mang đến phong vị của tiểu thuyết được cấu tứ trọn vẹn. Những lựa chọn về mặt âm nhạc và cách kể chuyện đã vẽ ra những chân dung người phụ nữ trong âm nhạc đại chúng Việt Nam hiện tại.
Trong lúc chờ đợi album tiếp theo - Trong đến từ Nhạc của Trang hay album mới của Vũ Thanh Vân, sau đây là 10 album của nghệ sĩ nữ VPop đáng nghe nhất trong năm 2025 (tính đến 30/10).
1. Dear Min - MIN
Hậu đổ vỡ trong tình yêu luôn là chất liệu của thi ca, ở đó những tổn thương đã vơi đi và hy vọng mới bắt đầu, mở ra nguồn cảm hứng dồi dào để sáng tạo nghệ thuật. Những tình ca hay nhất cũng là những chuyện kể về khe nứt trong tim đang dần lành lại ở thời điểm bước ra nỗi buồn thất tình. Dear Min, album phòng thu thứ hai của MIN chính là ví dụ hoàn hảo đó.
Dear Min như lời mở đầu của một bức thư mà Min tự nhắn gửi cho bản thân trong quá trình hàn gắn những đổ vỡ. Đĩa nhạc gồm những bản tình ca vỗ về trái tim tổn thương đang lành lại, giữa những đổ lỗi và tha thứ, giữa níu kéo và bước tiếp... Những nhạc sĩ nữ như Changg, Marzuz, và MIN mang đến một sự nữ tính và thấu hiểu trong ca từ lẫn cách truyền tải. Trong khi đó, Khắc Hưng - người bạn và nhà sản xuất lâu năm cùng Min cho thấy sự đồng cảm và ăn ý khi thực hiện album này.
2. Giữa một vạn người - Phùng Khánh Linh
Album phòng thu thứ 3 của Phùng Khánh Linh - Giữa một vạn người là một cuộc chạy đường dài khi lần lượt 4 single gồm Ước anh tan nát con tim, Em đau, Khóc Blóck và Tâm sự với đêm một mình lần lượt được ra mắt trong một năm vừa qua. Phùng Khánh Linh không chỉ biến hóa hơn trong việc đa dạng thể loại âm nhạc mà còn cho thấy khả năng kể chuyện bằng lời ca, những “mảng tối’’ và những u uất.
Thâm nhập vào tầng sâu của indie pop, dream pop, pop rock, và shoegaze... Phùng Khánh Linh tìm thấy cách truyền tải câu chuyện theo những cách vô cùng độc đáo. Giữa một vạn người giống như một "ballroom" (phòng khiêu vũ), sân khấu để Phùng Khánh Linh trình diễn nỗi cô đơn, bất lực, niềm đau và sự oán giận của mình trong từng track của đĩa nhạc.
3. Burning Blue - Mỹ Mỹ
Sinh năm 1996, Mỹ Mỹ giới thiệu về "bản mệnh" của mình trong Giản Hạ Thủy một cách tự nhiên nhưng không kém phần thú vị. Tuy nhiên, âm nhạc của cô không hẳn êm đềm mà cũng có lúc mạnh mẽ, dữ dội như cung mệnh của cô. Album đầu tay Burning Blue của Mỹ Mỹ đã phản ánh rõ khía cạnh này. Nữ ca sĩ đã cố gắng thể nghiệm nhiều nhất có thể trong sản phẩm này.
Burning Blue của Mỹ Mỹ mang đến một cảm giác rất giống Planet Her của Doja Cat. Cảm giác đó không chỉ ở “concept” ảnh bìa album mà còn về mặt thanh âm, và cả không gian tiếp nhận của người nghe nhạc. Một đĩa nhạc pop với những chất liệu thời thượng trong cả mặt thiết lập âm thanh cũng như câu chuyện về một người phụ nữ trẻ khi yêu: táo bạo, chủ động nhưng không đánh mất mình.
4. Sign - MAYonair
SIGN là một tín hiệu tốt đối với sự nghiệp âm nhạc của MAYonair. Nó đủ khiến người ta quên đi “persona” cũ vốn còn lấn cấn về "chất liệu" nghệ thuật mang tên Mai Âm Nhạc. Nhưng nếu Mai Âm Nhạc không thành công cũng chẳng sao, MAYonair chính là câu trả lời - một cú “re-debut” thú vị của Hoàng Hương Quỳnh Mai.
SIGN mang đến phong vị Rn'B, Soul và MAYonair đã tự tạo ra "sân khấu" của mình, hát và rap về tất cả những chủ đề của một nữ nghệ sĩ trong ngành âm nhạc. Từ chối lối kể chuyện và ca từ ẩn dụ văn chương, MAYonair sử dụng "bộ từ điển" có phần đời thường, đôi khi suồng sã. Có thể nói, SIGN dẫn khán giả đến một thế giới âm nhạc vừa có gì đó thời thường, nhưng đồng thời phản ánh đúng chân dung của một GenZ: thẳng thắn, trực diện, “cợt nhả” nhưng luôn biết rõ cá tính và giá trị của mình.
5. Nhớ Đội Mũ Bảo Hiểm - MYLINA, 4GOD
EP đầu tay của "em xinh" MYLINA - Nhớ Đội Mũ Bảo Hiểm hòa trộn giữa hai yếu tố: sự trong trẻo, dễ thương của ca từ, chất giọng "baby voice" và một lối hòa thanh điện tử có phần sôi động. Ngay từ cover của EP, hình ảnh một chiếc mũ bảo hiểm hầm hố được gắn nơ hồng, cho thấy hai sắc thái vừa mộng mơ nhưng cũng tràn đầy mạnh mẽ.
Motif của hầu hết các ca khúc trong EP này là sự tương phản giữa sự nhẹ nhàng, đơn giản ở nửa đầu tiên và dồn dập, cao trào ở nửa sau ca khúc. Dẫu vậy, khán giả vẫn tìm thấy một khía cạnh chân thực trong lối kể chuyện, về một cô gái trẻ đầy mộng mơ, bắt đầu biết yêu, biết nếm chút “vị đắng” của tình yêu mình theo đuổi.
6. Những Đường Cong Thẳng Hàng - Cece Trương
Từ bản piano ballad mở đầu Thoát về một khoảnh khắc nhớ về tuổi thơ mộng mơ, đối lập hiện thực của tuổi trưởng thành nặng trĩu; cho đến Không Còn Là Người về hai phiên bản của cùng một người, Cece Trương tạo ra một EP về cảm thức của sự lạc lối, mất kết nối rồi tìm thấy, bình yên và sự loay hoay ở giữa.
Những Đường Cong Thẳng Hàng như một chương ngắn trong quá trình trưởng thành mà người kể chuyện là CeCe Trương muốn giãi bày với người nghe. Dù thất vọng hay yếu đuối, CeCe vẫn mang đến một "khuôn mẫu" người phụ nữ đầy trải nghiệm, đầy nhận thức trước một thế giới bất toàn và nhiều biến số.
7. Hỗn Mang - Trúc
Nghi Ngờ không phải là single đầu tiên Trúc phát hành nhưng có thể là ca khúc solo đầu tiên của cô được khán giả biết đến. Một bài hát chân thật về nỗi bất an và trống rỗng. Đó cũng là track mở đầu cho EP đầu tay của cô, Hỗn Mang.
EP mang màu sắc pop chủ đạo, đôi khi ngả sang màu sắc prog rock như trong Ngổn Ngang. Hỗn Mang không thực sự đặc sắc ở mặt câu chuyện hay sản xuất nhưng chính những chính việc dám bày tỏ những cảm xúc một cách chân thành khiến công chúng đặc biệt yêu thích.
8. Phases of the Moon - Mỹ Anh
Âm nhạc của Mỹ Anh thường khiến người ta nghĩ đến thời gian rực rỡ khi diva Mỹ Linh Chat với "Mozart" hay Tóc Ngắn của 20 năm trước: luyến láy, uyển chuyển trong thế giới Rn'B, Soul và Jazz. Khác biệt nằm ở chỗ, Mỹ Anh tự tạo nên thế giới âm nhạc của mình, kèm theo một chuyện kể mà người nghe nhạc GenZ sẽ thấy mình ở trong đó.
Với Phases of the Moon, Mỹ Anh mang đến một cảm giác dịu dàng, tập trung vào quyết định bước ra một mối tình. Cô gái trong letting go "thả" xuống mối tình của mình cũng là nhân vật không muốn có thêm những rắc rối hoang mang trong zero hesitation hay gentle, baby (ft. g0nny). Phases of the Moon khiến người nghe say mê ở cách Mỹ Anh đồng sản xuất âm nhạc cùng với Duông trong hầu hết ca ca khúc, mang đến sự thống nhất mà không hề nhàm chán.
9. Feel lưu ký - Mer, Hoan Le
Cách tốt nhất để lưu giữ và nối dài một cảm giác (feeling) chính là xướng âm cho nó và kể một câu chuyện bằng tất cả những ngôn từ. Có lẽ không ai hiểu được điều này nhiều hơn một nghệ sĩ Indie, khi âm nhạc trở thành một phương tiện để bày tỏ cảm xúc và trải nghiệm của chính họ. Feel lưu ký của Mer và Hoan Le mang đến một cảm xúc mạnh mẽ như vậy.
6 ca khúc trong Feel lưu ký giống như một chuyến "phiêu lưu", một chuyến đi đầy mộng mơ của Mer. Từ những âm thanh đầy tiết tấu và sự hứng khởi ban đầu trong Introverse cho đến những thanh âm phủ màu sắc Tây Bắc đầy bí ẩn của tiếng sáo trong Thằng Khờ Phiêu Lưu Ký, Giấc mơ từng rất thơ khép lại một chuyến đi đầy rực rỡ sắc màu và âm thanh. Cô gái trong Feel lưu ký tự tạo ra riêng cho mình một thế giới, di chuyển và trải nghiệm nó để rồi tạo ra âm nhạc.